ヨルシカMV制作”ぽぷりか”氏
特別ライブ授業開催レポート

映像制作チームHurray!代表。

2011年から映像制作を始める。思春期、青春感のあるモチーフを特に好み、 カタルシスによる魅力を重視した手描きアニメーション作品や3DCGを併用したモーショングラフィック作品を制作する。
企画提案からコンポジット、手描きアニメーション、イラスト、3DCG、楽曲制作（簡易なもの）、撮影まで一通りこなす。

スタッフ：映像の大変なところを教えてください。

ぽぷりか氏：想像力を補う作業は大変です。頭にある良いものを描きたいのに自分の右手が邪魔するんだ～！ってなるのは間違っていると思っていて。 頭の中にイメージできてないから描けないんじゃないか と思うんです。頭の中に描いてるのってめちゃくちゃ漠然としていて、でも想像の中ではすごくイイものに感じるんです。ただ、漠然としているから実際に描いてみろよって言われたら描けないし映像にしてみろよって言われてもできない。 映像を作るときに大変なのは本当に頭の中にできているイイものクラスにまでアウトプットをもっていくこと ですね。

　もし、そこでつまづくなら一旦出力してみるも大事だと思います。ダサいな、すごくかっこ悪いな、頭の中にあるものはもっとかっこいいのに、、、ってなった時にどこがどう違うんだろう。今、目の前にあるものと頭の中にあるものってどうゆう差異があって、どうやれば頭の中のイメージに至れるんだろうって考えていく作業がめちゃくちゃ長くて大変です。自分自身もMV1本作るのに3か月くらいかかっていますが、その半分は最初の絵作りをやっています。

スタッフ：イメージを固めるためのインプットと、それを形にするアウトプット両方が大事ということですね。では反対に、映像の楽しいところを教えてください。

ぽぷりか氏：すごく大変なのがそのまま楽しいに直結している気もします。例えば、今回はこの前よりも早く頭の中にあるものに近づけたら楽しいし、次回はもうちょっと上にいけるかもしれない、その結果ゴールにまでたどり着けることも楽しいですね。 以前はできなかったことができるようになる、さらに早く作業が進むこと、なんでだろうと考えながらも着実に先に進んでいく感じ はとても楽しいですし、自分の成長も実感できますね。

スタッフ：たしかに、制作を重ねることで作品も増え、自分の成長が見えやすいように感じます。

スタッフ：映像業界の盛り上がりはどのように感じられていますか。

ぽぷりか氏：私の肌感としてはめっちゃ周りが盛り上がっているって感じはないですが、映像を副業にしましょう・お金にしましょうみたいなCMがすごい多いなとは思います。そもそも映像を作るってめちゃくちゃ簡単になっていると思っていて、スマホで写真が撮れてアプリで編集・加工ができてってそういう意味では盛り上がっているのかもしれないです。ただ、それが追い風になるとは限らなくて。
理由としてはシンプルに価値の話です。例えば、 昔はカメラを使うことも技術が必要で特殊な人材だったと思います。ただ今はスマホで良い写真を撮れるし、加工もできるし・・・昔はカメラを扱えるだけで価値があったのに。映像も一緒で、だれでもアプリを使って簡単に作れるんだったら、ただ作るだけでは全く意味がない、価値がないと思われます。 どんな映像をつくるかの技術じゃなくて、 企画や構成など中身の話が大事 です。企画を練らないと価値がないという時代になっているし、どれだけ狙いすましても消費速度がめちゃめちゃ早くて一瞬一瞬で過ぎてしまうので、どんどん新しいものを出す必要はありますね。自分も20年後にMV作っているかって考えたらそうじゃないだろうし、時代に合わせてスタイルを変えていくんだろうなとは思っています。

スタッフ：誰でも手が出しやすくなっているけど、だからこそ技術よりも中身の部分が大事ですよね。