【特集】ゲームクリエイターに求められる3つのPOINT

はじめに．お二人について

POINT１．執着心があり目標が高いこと

POINT２．自分が思ったことを素直に伝えること

下島： 多くの職種の方と仕事をされていて、コミュニケーションについてはどんな点を意識されていますか？

本山さん： エフェクトデザイナーっていろんな人と話す必要があるんです。設計だったりモーションデザイナー、環境背景のモデラーだったりするんですけど。もちろん、相手のことは尊敬してる気持ちを持った上で、自分の思ったことをすっと言ったりとかは大事にしています。お互いをどう思ってるかちゃんと合ってるかっていうのを徐々に擦り合わせていくんですけど、気を使って回りくどいことを言っちゃうと、かえってお互い混乱しちゃうので。当たり前ですけどデザイナーってそれぞれ違う意見を持っているので、より良い作品にするために上っ面ではないお互いの意思をしっかり共有することが求められますね。

邑上さん： 私は本山君の上司にもあたりますけど、言ってくれたようにゲーム制作全般において意識のすれ違いや聞きこぼしなんかも開発中にはつきものなんですね。その時にこちら側から指摘しなきゃいけないこともあるので、そのときに感情的にならずにまた相手に嫌な気持ちにさせない感じにすっとフォローを入れられたりとかで円滑に全体が回しつつも、自分の言うべきことはちゃんと伝えることがちゃんとできる人は活躍できるんじゃないかなと思います。

POINT３．ポートフォリオは一芸を光らせること

下島： 採用活動にあたって、候補者のポートフォリオはどんな点を見ているんでしょうか?

邑上さん： これぐらいのレベルまでは作れますよとか、伸びしろがあるかどうか感じられるかっていうのが一番大事かなと思います。それと数よりも質ですね。採用担当の人もすべては見切れないので、2、3分の中のにクオリティ高いものが3、4個入ってるってことの方が重要な気がします。

下島 ：伸びしろというのはどこで見てとれるんでしょうか？

邑上さん ：例えば、「テクスチャは深く書いてなかったとしても、緩急の質がすごくいい」、「まだまだ全体のクオリティーは上げられるけど、現段階で色彩バランスが調和してる」とかですね。１つのエフェクトの中でも一芸が光っているという事かと思います。ただ、めちゃくちゃ独創的なものが必要っていうわけでもないんですね。ちゃんと観察してるんだなっていうのが伝わるとポイントを押さえられていると感じますね。

　　　昔に教えていた生徒さんで優秀だった方は他の人がエフェクトの炎とかを見ながら作る中、実際の炎のYouTubeの映像を見ながらいかにそれに近づくかみたいなことをやってたりとかしていました。僕も会社にはいってからは同じようにリアリズムを追求していて、本当に観察していく中で見えるものがあると思うんです。常に観察する習慣があることは良い作品作りにつながっている感じがしますね。

下島 ：ゲームのテイストにとらわれずに本質的な表現を身につけるためには、リアリズムを求めていった方が良いんでしょうか？

邑上さん ：そうですね。たとえアニメ調だったり、魔法だったとしても、それが本物としての役割をゃんと果たしてないとユーザーには伝わらないのでそこはすごく大事かなと思います。

下島 ：本山さんが制作で意識していることは何でしょうか？

本山さん ：僕が最近反省したところで、自分が少し妥協してしまったところがあって、それを邑上さんにズバッと言い当てられてしまったことですね。自分の想像以上に見られているという意識を改めてもってそういうところを極力極力減らしていこうとしています。あるはシンプルですけど、自分がいいな、かっこいいなって思ったものに対して追求していくっていうことですね。

本山さん制作のデモリール

本山さんが受講したCGGYM　ゲームエフェクトパックとは？

皆さんの要望に応える多様なCG開講クラスのご紹介

説明会のご予約はコチラから！